The Landmark · Gathering of Literati-Round 3
时间：2023.02.18 - 2023.05.18
地点：广州市天河区花城大道尚东柏悦府二楼 好酒好蔡×觀空间艺廊
主办：觀空间
支持机构：蔡昊精选
Organizer: JUSTART SPACE
Supporting Organization: HOWARD'S GOURMET.
Venue: HOWARD'S GOURMET× JUSTART SPACE Art Gallery
2nd Floor, The Landmark, Huacheng Avenue, Tianhe District, Guangzhou.
觀空间欣然宣布：将自2023年2月18日至2023年5月18日于尚东柏悦府 好酒好蔡×觀空间艺廊 举办【柏悦·雅集】第三回展，呈现知名当代艺术家江衡近年代表作品若干件。
冀少峰：作为中国“卡通一代”的重要代表，江衡专注于其绘画的表层，采用其在传统的学术油画方面的技术知识，将看似‘空洞’的扁平比喻形象与村上隆的‘超扁平’绘画，以及商业广告和卡通相联系。他的绘画表现出了中国年轻人的梦想，但经过仔细欣赏后，会发现其实是一种超现实的梦魇，在传媒时代重塑了中国绘画中经典的道家形而上学思想，尖锐地批评了中国对西方消费社会中的梦想和生活方式的热情崇拜。通过这些展览设施，公众被离奇的作品所引诱和征服，与幸福相关的自然和传统元素成为了人类似乎消失的“后人类”世界中的机器。
无论是从代际思考，还是从风格、思潮、样式出发，江衡都是处于一种永远在场，从不缺席的状态。一个毋庸置疑的事实是，江衡是70后艺术的重要代表，但他亦是风靡上个世纪90年代中期卡通一代的重要参与者、见证者。江衡以自我差异化的视觉探求和清醒的文化思考及弥漫着鲜活的时代文化印记的精神诉求，而形成了自我的视觉叙事逻辑和话语谱系。江衡以自我真诚而又真情的视觉描述和富有激情的洞察性表达，亦揭示了在传媒时代成长，在反叛和商业的双重压迫下的一代人的生存处境和文化立场。透过江衡极富个性化的视觉讲述，也让阅读者清晰地感受到社会的转型所带来的生活空间和精神、价值观念和文化关怀的变化，在江衡裹挟着丰富的时代精神密码的图像中，也给我们带来了一种生命的活力和丰富的想象力。
文/冀少峰(中国著名批评家、策展人、湖北美术馆馆长、第55届威尼斯国际艺术双年展策划奖中国批评家唯一获得者）
玫瑰之爱之2
宣纸水墨
120×90cm
2014
姜俊：花既是中国古代绘画的主题，也是西方静物画的重要元素，如前文所述，在江衡的作品中花同样扮演着重要的角色。“落花”的意向遍布在中国各个时代的诗歌中，代表了对于时光飞逝的感伤，而从江衡的《花开花落》到最近的《落花》系列，花与其说从完整变成了碎片，不如说成为电脑屏幕中微粒化的像素点。刷新屏幕的瞬间，无论是鲜艳的花朵还是可怖的骷髅，拟像世界背后的真相暴露无遗——数码像素点。《落花》系列暴露了微粒社会的底色：它就是当代的虚空画，彼岸的世界从圣经的铅字印记背后转向了屏幕背后，它已经无法在花朵和骷髅的幻象间被展示了，而是在众多屏幕的刷新延迟中，在各种影像媒介的转格式间。
如果对比当时处于卡通一代时期的江衡和他今天作品的面貌，我们可以明显的看到了一种从波普到碎片化，甚至是微粒化了的发展脉络——抽象化。江衡作品的抽象化一方面基于这个不断微粒化和加速化的社会，另一方面又在细节的超级写实中关涉到了日常中活生生的现实。他的抽象性发展貌似为一种西方从抽象表现主义到波普艺术的逆向复归，但其在本质上却归结于中国整体社会不断的发展和推进，他的工作只是在无意识中折射了这一不断加速的剧变。
何桂彦：20世纪90年代中期，广州的一批年轻艺术家掀起了卡通绘画的第一波浪潮。作为一种新的艺术潮流，“卡通一代”与北京的“艳俗艺术”形成了南北两翼，为90年代中期当代架上绘画的发展带来了新的可能性。江衡既是早期“卡通一代”的代表性艺术家，也是整个卡通艺术浪潮的参与者与见证者。
如果从文化学的角度考虑，江衡创作观念的转变几乎是与中国当代艺术90年代的社会学转向，以及大众文化逐渐丧失其前卫性的进程同步的。在整个80年代，中国当代艺术普遍反映出来的反叛意识、对西方现代艺术与后现代艺术的迷恋，以及对文化启蒙的追求，大体上都属于精英文化与现代主义的范畴。然而，90年代伊始，不管是“政治波普”、“玩世现实主义”、“新生代”，还是“卡通一代”和“艳俗艺术”，虽然它们在艺术与文化诉求方面各有侧重，但均得益于大众文化的滋养，甚至是创造性的使用了大众文化所提供的视觉与图像资源。因此，当我们讨论90年代的当代艺术时，一方面要看到，是大众文化为当代艺术的转向起到了推波助澜的作用，从而影响或者说改变了当代艺术的前行轨迹。但另一方面也要看到，90年代中后期时，随着知识界一批深受西方法兰克福学派影响的学者对大众文化的批判，尤其是大众文化与消费社会与生俱来的负面效应（时尚化、符码化、消解深度、去智化等）逐渐显现出来后，大众文化在90年代初因消解政治意识形态所具有的前卫性已就基本丧失。在这一语境下，部分当代艺术家开始自觉地疏离大众文化，而另一些艺术家则有意识地批判大众文化。
很显然，江衡属于后一个类型的艺术家。在其2000年以来的作品中出现了两个比较明显的变化。一个是去卡通化。尽管江衡是早期“卡通一代”的代表性艺术家，但我们现在很难再将其看作是一位卡通艺术家，因为风格化的卡通根本不能反映其作品内在的文化诉求。另一个则是坚定了对大众文化的批判。与80年代当代艺术家所秉承的精英文化立场有所不同，江衡作品中的批判不是说教式的，而是在反讽与戏拟的手法中注入了一丝温情。事实上，作为一种文化镜像，江衡的作品折射出的是近二十年中国社会的变迁，展现的是一个消费时代的侧影。当然，江衡的作品也会留给每一个观画的人一个悬而未决的问题——在一个由消费和大众文化所主宰的时代，我们又如何逃离那个“幽灵”呢？
文/何桂彦（美术批评家，中央美院博士，四川美院美术馆馆长）
落花No.7
现任教于广东工业大学艺术与设计学院，副教授，硕士生导师。2022年意大利“老桥奖”获得者。江衡的艺术作品被收录入中外各种当代艺术研究的著作及专业杂志，创作实践涉及装置、影像、绘画、摄影、多媒体等多种艺术样式，艺术创作以历史文化为支点贯穿到不同的当代文化领域，并策划组织当代文化领域的各项活动。
江衡曾经在中国美术馆、广东美术馆、上海美术馆、深圳美术馆、湖北美术馆、深圳何香凝美术馆、OCAT深圳馆、美国迈阿密艺术博览会、瑞士巴塞尔艺术博览会、法国巴黎联合国教科文组织总部、意大利贝里尼博物馆、意大利威尼斯米歇尔宫、意大利曼多瓦青年艺术博物馆、莫斯科现代艺术博物馆、爱沙尼亚塔林美术馆、日本福冈现代美术馆、墨西哥世界文化多元博物馆、韩国大田美术馆、韩国大邱美术馆、中国台北国立美术馆、中国香港艺术馆、印度尼西亚国家美术馆、新加坡国家美术馆、英国、澳大利亚、等国家和地区等举办过一百多场个展及联展。其中包括2019年《“时间之海”第八届深港城市建筑双城双年展》,2019年广东美术馆主办的《“漂亮的、柔软的”江衡作品展》、2019年在深圳OCAT深圳馆的《“水墨现在.第十届深圳国际水墨双年展》，2018年 《“水墨无极”艺术西湖.国际水墨博览会主题展》.杭州西湖,2017-2018年《“之间”中国新水墨作品展》.墨西哥圣路易波多西和平剧院.墨西哥阿瓜斯卡连特斯州（热水城）.墨西哥世界文化多元博物馆,2017年在深圳举办的《“城市（是）美术馆”第二届深圳当代艺术双年展》，2017年在意大利莫拉宫.本博宫《“个体结构--时间、空间、存在”第57届威尼斯双年展》，2015年意大利威尼斯米歇尔宫举办的《第56届威尼斯国际艺术双年展特邀展“通向地狱之路--江衡个展”》，2014年湖北美术馆举办的《再现代---第三届美术文献展》，2013年意大利威尼斯举办的《“未曾呈现的声音”—第55届威尼斯双年展特别邀请展》，2012年法国巴黎联合国教科文总部举办的《联合国教科文组织首次收藏中国当代艺术家作品》，2011-2012年意大利威尼斯、荷兰鹿特丹世界博物馆、台中国立美术馆、今日美术馆举办的《“未来通行证”—第54届威尼斯双年展平行展》，2012年广东美术馆举办的《“第三自然，中国再造”第四届广州三年展》，2009年上海美术馆举办的《“蝴蝶飘飘”—江衡艺术作品展》，2008年莫斯科现代艺术博物馆举办的《去向那里?――第一届莫斯科国际青年艺术双年展》，2008年迈阿密ART ASIA举办的《巴塞尔艺术博览会》，2003年中国美术馆举办的携手新世纪--第三届中国油画展，2001年成都现代艺术馆举办的《第一届成都双年展》。
代表作《亚洲之爱——蝴蝶飘飘》被联合国教科文组织法国巴黎总部收藏，这是该组织首次收藏中国当代艺术作品。
联合国教科文巴黎总部、墨西哥世界文化多元博物馆、意大利弗洛伦萨贝里尼博物馆、中国广东美术馆、湖北美术馆、南京艺术学院美术馆、中国何香凝美术馆、意大利曼多瓦青年博物馆、上海明园美术馆、深圳美术馆、深圳华侨城、当代美术家杂志、美术文献、南京四方当代美术馆、南京青和美术馆、美国领事馆、比利时、韩国、法国、澳大利亚、英国、瑞士等机构。
2021年《剪断的、未被吹散的记忆》南京艺术学院美术馆（南京艺术学院美术馆、广东美术馆、湖北美术馆联合）
2020年《“幻像”江衡的艺术》深圳雏声初引艺术中心
2019年《“漂亮的、柔软的”江衡作品展》广东美术馆
2018年《“蝴蝶飘飘”江衡当代艺术展暨2018年首届广州生态昆虫艺术展》广州53美术馆
2015年《第56届威尼斯国际艺术双年展特邀展“通向地狱之路--江衡个展”》意大利威尼斯米歇尔宫
2015年 《“威尼斯的地狱之旅”到“上海的天堂回归“--江衡个展》上海
2012年 《联合国教科文组织首次收藏中国当代艺术家江衡作品》法国巴黎联合国教科文总部
2010年 《蝴蝶飘飘—联合国文化和睦年江衡作品邀请展》》上海世博会联合国馆
2009年 《“蝴蝶飘飘”—江衡艺术作品展》上海美术馆
2022年《“进退”中国当代水墨年鉴六周年学术邀请展》南京艺术学院美术馆
2021年《花非花》新加坡谁先觉画廊
2021年《方力钧、方少华、邓箭今、江衡“纸本作品展”》东莞万江一号美术馆
2021年《《画廊》杂志40年：中国当代叙事展》广州53美术馆
2021年《广州当代艺术博览会主题展“南方艺术生态研究”》广州保利世贸博览馆
2021年《时代先声--广州文艺百年大展》广东美术馆
2021年《思想与践行：新中国广东美术叙事（1949-2021）》湖北美术馆
2021年《“绘画的星座”南方当代艺术邀请展》北京悦美术馆
2021年《DnA SHENZHEN设计与艺术博览会2021》深圳当代艺术与城市规划馆
2021年《上阳台Ascent to Yangtai Temple--当代水墨群展》上海拉普达艺术中心
2021年《“新锦灰堆”当代绘画的新感知》广东美术馆
2021年《上海外滩空间艺术季2021》上海卜内门洋行百空间
2021年《错流：共同体想象与可能路径--2021学院空间艺术展》湖北美术馆
Jiang Heng, born in Puning Guangdong in 1970s, works as Master’s Supervisor and Associate Professor at the School of Arts and Design of Guangdong University of Technology.
Jiang’s art experience has been included in numerous international publications of contemporary art studies. His artistic explorations range from installation, photography, painting, video to multi-media work. His art transcends to different cultural fields with history and culture as core. He has organized a variety of cultural activities over the years.
Jiang has exhibited in more than a hundred group and solo shows, including but not limited to:
2019 Aliens: An Exhibition of Contemporary Chinese Art, organized by the East China Normal University Center for Contemporary Art and hosted by the U.S.-based Gallery Elite, with a symposium in collaboration with the Department of Art & Art History of Stanford University in the San Francisco Bay Area
RomArt - Biennale di Arte e Cultura, Stadio di Domiziano and Palazzo Velli (Italy)
Paper & Ink Language: Nanjing Ink Art Biennale, Art Museum of the School of Fine Arts of Nanjing Normal University
The Sea of Time: Bi-City Biennale of Urbanism/Architecture (Hong Kong & Shenzhen), Dapeng Shenzhen
Fine & Gentle: Solo Exhibition of Jiang Heng’s Work, Guangdong Museum of Art
Ink at Current: The 10th International Ink Art Biennale of Shenzhen, Overseas Chinese Town Contemporary Art Terminal (OCAT)
2018 Landscapes of China, Museo Civico Belliniano (Italy)
2017-2018 In-between: Contemporary Chinese Ink Painting Exhibition, Museo Nacional de las Cultural (Mexico)
2017 City as Museum: The 2nd Shenzhen Biennale of Contemporary Art, OCAT
Personal Structures-Time, Space and Existence: The 57th Venice Biennale, Palazzo Bembo and Plazzo Mora
2015 “Highway to Hell” by Jiang Heng: The 56th Venice Biennale Satellite Exhibition
2014 Re-Modern: The 3rd Exhibition of Fine Arts Literature, Hubei Art Museum
2013 Voice of the Unseen: The 55th Venice Biennale Satellite Exhibition
2012 UNESCO’s First Art Collection of Chinese Contemporary Artist, the Headquarters of UNESCO
The Third Nature - China Reconstruction: The 4th Guangzhou Triennial, Guangdong Museum of Art
2011-2012 Future Passport: The 54th Venice Biennale Satellite Exhibition, Venice, Rotterdam World Museum, National Taiwan Museum of Fine Arts and Today Art Museum
2009 Fluttering Butterflies: Exhibition of Jiang Heng’s Art, Shanghai Art Museum
2008 Where Do We Go Now: the 1st Moscow International Biennale of Young Artists, Moscow Museum of Modern Art
“Art Asia” Art Basel Miami
2003 Embracing the New Century: Third China National Exhibition of Oil Paintings, the National Art Museum of China
2001 The 1st Chengdu Biennale, Chengdu Modern Art Museum
His work “Love of Asia—Fluttering Butterflies” was collected by the Headquarters of UNESCO, becoming UNESCO’s first art collection of Chinese contemporary art. Jiang has worked with a number of brands including Faber-Castell, Sofitel, Tao Tao Ju and Calops.
Jiang’s works are collected by museums, art museums and organisations worldwide, including the Headquarters of UNESCO (France), Museo Nacional de las Cultural (Mexico), Museo Civico Belliniano (Italy), Guangdong Museum of Art, He Xiangning Art Museum, Mantova Youth Museum (Italy), Mingyuan Art Museum, Shenzhen Art Museum, Contemporary Artists Magazine, Fine Arts Literature Magazine, Nanjing Sifang Art Museum, Nanjing Qinghe Art Museum, American Consulate General; as well as held in private and corporate collections in Belgium, South Korea, France, Australia, England and Switzerland.
觀空间始创于2015年，现驻址广州天河区员村一横路1号VLAB壹号大院。空间秉承“观型、观心、观道”的东方哲学理念，以当代艺术发展为主轴，致力于打造华南地区最具影响的有机艺术平台。
更多合作事宜请联系：justartspace@qq.com
作品洽购电话及微信号:
13929509903、 JUSTARTSPACE（觀空间管家）
广州市天河区员村一横路1号VLAB壹号大院
觀空间 JUSTART SPACE
